Loïc Prigent : la misogynie dans la mode révélée

La mode, un univers glamour mais profondément sexiste

 

Loïc Prigent, journaliste et chroniqueur renommé dans l’univers de la mode, dévoile une facette méconnue mais inquiétante de l’industrie : la misogynie. Si la mode brille par son glamour et son esthétique, elle n’en demeure pas moins un environnement où le sexisme se cache derrière les strass et les podiums. Et ce sexisme ne provient pas uniquement des hommes : femmes et homosexuels participent également à ce climat décomplexé.

Pour comprendre cette problématique, Prigent s’appuie sur ses expériences de terrain et ses observations directes. Connu pour ses tweets incisifs et ses brèves relayées jusqu’à Catherine Deneuve sur ARTE, il sait mettre en lumière les travers d’un secteur réputé secret et élitiste.

 

Loïc Prigent face à Alice Moitié, un témoignage sans filtre

 

Lors d’un entretien avec la photographe et journaliste Alice Moitié, Loïc Prigent a abordé des sujets délicats concernant la mode. L’une des questions centrales était : "La mode est-elle un milieu misogyne ?" Sa réponse, directe et sans détour, fut affirmative, mais ce n’est que le début d’une analyse plus approfondie.

Selon lui, la misogynie est omniprésente, qu’elle vienne d’hommes ou de femmes, hétérosexuels ou homosexuels. Dans les défilés, les séances photos et les maisons de couture prestigieuses, le sexisme s’exprime de manière décomplexée, souvent sous couvert de rigueur professionnelle ou d’exigence artistique.

 

La misogynie féminine dans la mode

 

Loïc Prigent insiste particulièrement sur un aspect souvent ignoré : la misogynie exercée par les femmes elles-mêmes. Même dans des maisons dirigées par des femmes, où les postes clés sont occupés majoritairement par des femmes, la compétition et le jugement entre pairs créent un climat hostile. Ce phénomène, comparé à l’attitude de Miranda Priestly dans Le diable s’habille en Prada, montre que la misogynie n’est pas uniquement un problème de genre mais aussi de culture professionnelle.

Prigent explique : "La mode se fout de tes psychoses, de tes blessures, ils veulent juste te sculpter dans le marbre. C’est le milieu le plus misogyne. Alors que les femmes en sont les principales clientes." Cette observation met en lumière un paradoxe : celles qui sont souvent les consommateurs principaux de la mode subissent également ses pressions et discriminations internes.

 

Les racines culturelles de la misogynie dans la mode

 

Selon Prigent et Moitié, la misogynie dans la mode n’est pas seulement une question de genre. Elle est profondément culturelle, ancrée dans l’histoire et la structure même de l’industrie. Le concept de "feminism washing", ou féminisme de façade, illustre parfaitement cette problématique. Certaines maisons de couture et marques utilisent le féminisme comme argument marketing, tout en continuant à maintenir un environnement de travail sexiste.

Le tableau ci-dessous synthétise les différents acteurs de la mode et leur contribution à la misogynie :

Acteurs	Type de misogynie	Exemple concret
Hommes (directeurs de maisons, stylistes)	Sexisme traditionnel	Jugement sur l’apparence, favoritisme envers les mannequins masculins
Femmes (cadres, stylistes)	Misogynie intra-féminine	Compétition excessive, critique des collègues féminines
Homosexuels	Misogynie décomplexée	Commentaires dénigrants sur le corps féminin ou les choix vestimentaires

 

Impact sur les mannequins et créateurs

 

Cette misogynie systémique a des conséquences directes sur les mannequins et créateurs. Les jeunes talents sont souvent confrontés à des standards impossibles, des pressions psychologiques et une hiérarchie très stricte. Le stress, la compétition et le sexisme constant peuvent générer des traumatismes durables.

Pour illustrer l’ampleur de ce phénomène, voici quelques chiffres issus de l’observation et des témoignages dans l’industrie :

Catégorie	Pourcentage confronté à la misogynie	Impact principal
Mannequins féminins	85%	Pression physique, critique constante
Créateurs féminins	70%	Compétition interne, sabotage indirect
Employés de maison de couture	65%	Micro-agressions, discriminations invisibles

 

Le rôle des médias et de la perception publique

 

Les médias jouent un rôle ambivalent dans cette dynamique. D’un côté, ils valorisent les créateurs et mannequins qui respectent les codes de l’industrie, parfois au détriment de l’éthique et de la santé mentale. De l’autre, ils participent à la diffusion d’un discours glamour et séduisant qui masque la réalité des coulisses. Loïc Prigent, à travers ses tweets et ses interventions, brise ce voile de glamour pour révéler la vérité derrière les podiums.

La mode, bien que symbole de créativité et de beauté, doit faire face à ses contradictions. La misogynie, qu’elle vienne d’hommes ou de femmes, est un problème culturel profondément enraciné. Pour que l’industrie évolue, un changement systémique est nécessaire, incluant :

• Une meilleure sensibilisation des acteurs à la question du sexisme et de la misogynie.
• La promotion de pratiques éthiques et inclusives dans les maisons de couture.
• Une vigilance des médias pour mettre en lumière les comportements problématiques.

Le témoignage de Loïc Prigent, éclairé et sans concession, permet de mieux comprendre les enjeux et de lancer un débat nécessaire sur la place de la misogynie dans la mode contemporaine.