Monte-Cristo : Ana Girardot révèle sa jalousie sur le tournage

France 2 diffuse ce vendredi 2 janvier 2026 la suite et fin très attendue de la mini-série Le Comte de Monte-Cristo. À l’occasion de la programmation des quatre derniers épisodes, Ana Girardot, qui incarne Mercédès, est revenue avec franchise sur une réalité de tournage rarement exprimée publiquement : un sentiment de jalousie artistique face à la place accordée aux personnages masculins. Un témoignage révélateur, à la croisée des enjeux narratifs, de l’héritage littéraire et des débats contemporains sur la représentation des femmes à l’écran.

 

France 2 conclut une adaptation ambitieuse et très observée

 

 

Lancée la semaine précédente, la mini-série Le Comte de Monte-Cristo constitue l’un des temps forts de la saison fiction de France 2. Réalisée par le cinéaste danois Bille August, doublement palmé à Cannes, cette production franco-italienne entend proposer une relecture moderne, tout en restant fidèle à l’esprit du roman d’Alexandre Dumas publié en 1844.

Ce vendredi 2 janvier 2026, la chaîne publique programme les quatre derniers épisodes, diffusés en prime time de 21h10 à 00h50. Le récit achève l’arc narratif d’Edmond Dantès, incarné par Sam Claflin, figure centrale d’un parcours de trahison, d’emprisonnement et de vengeance devenu mythique.

Aux côtés de l’acteur britannique, Ana Girardot prête ses traits à Mercédès, personnage clé de l’œuvre originale, souvent cantonné à une fonction tragique et sentimentale dans les différentes adaptations.

 

Mercédès, un rôle emblématique, mais historiquement contraint

 

 

Dans une interview accordée à Télécâble Sat Hebdo, Ana Girardot explique sans détour ce qui l’a convaincue d’accepter le projet. « Il s’agissait d’une adaptation moderne mais fidèle au roman, et surtout orchestrée par un réalisateur que j’admire énormément, Bille August », confie-t-elle.

Le casting a également pesé dans la balance. « Il y avait Sam Claflin, dont je connaissais très bien le travail et que j’aime beaucoup. Et enfin, le rôle de Mercédès… ça ne se refuse pas », résume la comédienne.

Mercédès reste en effet l’un des personnages féminins les plus emblématiques de la littérature populaire française. Fiancée d’Edmond Dantès avant son arrestation, elle incarne l’amour sacrifié, la fidélité entravée et la douleur silencieuse face aux bouleversements du destin.

Mais cette charge symbolique s’accompagne d’une limite structurelle : dans le roman de Dumas, l’action, la stratégie et la vengeance demeurent essentiellement l’apanage des figures masculines.

 

« J’étais parfois un peu jalouse », une confidence rare et révélatrice

 

 

C’est précisément sur ce point qu’Ana Girardot livre un témoignage particulièrement éclairant. Interrogée sur les adaptations concurrentes et les évolutions possibles du récit, l’actrice évoque sans détour un sentiment éprouvé sur le plateau.

« Sur notre tournage, j’étais parfois un peu jalouse de mes collègues masculins qui avaient énormément de choses à jouer », reconnaît-elle.

Loin d’une jalousie personnelle, la comédienne parle d’une frustration artistique et dramaturgique. Elle souligne le déséquilibre inhérent à une œuvre écrite au XIXe siècle, où les personnages féminins, aussi puissants soient-ils symboliquement, disposent de moins d’espace narratif.

Cette confession, formulée sans polémique, met en lumière une réalité largement partagée par de nombreuses actrices confrontées à des rôles issus du répertoire classique.

 

Des adaptations contemporaines sous tension entre fidélité et rééquilibrage

 

 

La question de la place des femmes dans les grandes œuvres du patrimoine est aujourd’hui au cœur des réflexions des producteurs et diffuseurs. Ana Girardot s’inscrit pleinement dans cette dynamique lorsqu’elle évoque une future adaptation annoncée sur TF1.

Dans cette version à venir, portée par Audrey Fleurot, le récit opérerait un renversement radical : Edmond Dantès y trouverait la mort, laissant Mercédès endosser le rôle central de la vengeance.

« Pourquoi pas ? Si ça permet d’avoir un personnage féminin qui occupe une place centrale, tant mieux », estime Ana Girardot. L’actrice se montre favorable à ces réinterprétations, à condition qu’elles enrichissent le propos sans trahir l’essence du récit.

« Si Audrey peut rééquilibrer ça et donner une héroïne la pleine mesure de ce type de rôle, je trouve ça génial », ajoute-t-elle.

 

Un témoignage en phase avec les débats actuels du secteur audiovisuel

 

 

La prise de parole d’Ana Girardot s’inscrit dans un contexte plus large de remise en question des schémas narratifs traditionnels. Ces dernières années, les chaînes françaises ont multiplié les projets visant à revisiter les grands classiques sous un angle plus inclusif.

Ce mouvement répond à une double exigence :

• adapter des œuvres patrimoniales aux sensibilités contemporaines,
• offrir aux actrices des rôles à la hauteur de leur potentiel dramatique.

Dans le cas du Comte de Monte-Cristo, l’enjeu est d’autant plus délicat que le roman repose sur une architecture très codifiée, centrée sur la trajectoire d’un homme broyé par l’injustice.

La mini-série de France 2 a choisi une voie médiane : respecter la structure originale tout en apportant davantage de nuances émotionnelles aux personnages secondaires, notamment féminins.

 

Une interprétation saluée malgré des marges de manœuvre limitées

 

 

Malgré ces contraintes, la prestation d’Ana Girardot a été saluée pour sa justesse et sa retenue. L’actrice parvient à incarner une Mercédès digne, complexe, tiraillée entre loyauté, regrets et lucidité face aux choix qui s’imposent à elle.

Son jeu s’inscrit dans une approche réaliste, loin des figures purement sacrificielles souvent associées au personnage. Un équilibre délicat, rendu possible par la direction d’acteurs de Bille August, réputé pour son exigence et sa sensibilité psychologique.

Cette interprétation contribue à moderniser l’image de Mercédès, sans la détourner de son ancrage littéraire.

 

Une fin très attendue pour les téléspectateurs

 

 

La diffusion des quatre derniers épisodes ce vendredi marque l’aboutissement d’un projet ambitieux, suivi de près par les amateurs de fiction historique et les passionnés de littérature.

Entre fresque romanesque, réflexion sur la vengeance et lecture contemporaine des rapports de pouvoir, Le Comte de Monte-Cristo version France 2 s’impose comme l’une des adaptations les plus commentées de ces dernières années.

La confession d’Ana Girardot, loin d’éclipser la série, en éclaire au contraire les enjeux artistiques et culturels, rappelant que même les grandes œuvres du patrimoine restent des terrains de débat et d’évolution.

Monte-Cristo : Ana Girardot révèle sa jalousie sur le tournage