«Ne mettons pas en péril la création» — Plus de 110 comédiens alertent sur les coupes à France Télévisions

Plus de cent dix comédiennes et comédiens de l'univers de la fiction télévisée ont signé une tribune parue dans Le Parisien pour alerter sur l'impact des coupes budgétaires annoncées dans le projet de loi de finances 2026. Ils demandent que France Télévisions conserve les moyens nécessaires pour financer la création nationale, pluridisciplinaire et gratuite pour des millions de Français.

 

Contexte, pourquoi l'appel des comédiens est lancé

 

Le projet de loi de finances pour 2026 comporte, pour le groupe public France Télévisions, une réduction de 65,3 millions d'euros. Cette orientation budgétaire a suscité l'inquiétude d'une centaine d'artistes et professionnels de la fiction, qui viennent de publier une tribune pour demander la préservation des moyens alloués à la création audiovisuelle.

Les signataires — visages familiers des séries et des fictions du service public — expliquent que ces mesures risquent d'affaiblir durablement la diversité des œuvres, la qualité de l'offre gratuite et l'équilibre d'une filière déjà fragilisée.

 

Qui sont les signataires et quelles voix s'expriment ?

 

Parmi les signataires figurent des comédiennes et comédiens reconnus du grand public : Laure Calamy, Laura Smet, Thierry Godard, Alix Poisson, Benjamin Lavernhe et de très nombreux autres artistes œuvrant dans la fiction, le documentaire, l'animation et le spectacle vivant. Leur tribune met en avant l'attachement au service public et les risques concrets d'appauvrissement de l'offre culturelle si le budget venait à être réduit.

La tonalité est collective et factuelle : les artistes ne demandent pas seulement de préserver des postes, mais de garantir les conditions d'écriture, de production et de diffusion d'œuvres accessibles à tous.

 

Chiffres clés, combien représentent ces coupes et qu'est-ce que cela implique ?

 

Les sommes annoncées sont significatives et leur traduction opérationnelle dans les grilles de programmation l'est tout autant. Pour clarifier l'impact, voici un tableau synthétique centré sur la page et présentant les données financières et leurs traductions concrètes :

Élément	Montant / estimation	Conséquence illustrée
Réduction budgétaire prévue (PLF 2026)	65,3 millions d'euros	Moins de moyens pour commandes de fictions et documentaires
Budget estimé pour la création (futur)	≈ 380 millions d'euros	Comparé aux 440 M€ actuels : baisse d'environ 60 M€
Part de France Télévisions dans le financement de la fiction	≈ 35 %	Doublement par rapport aux plateformes privées, selon la direction
Impact quantifié par les producteurs	≈ 85 épisodes de 52' ou ≈ 40 soirées par an	Autrement dit : une case fiction en moins sur les antennes

 

Analyse, conséquences sur la création et la filière

 

La réduction annoncée menace plusieurs maillons de la filière audiovisuelle :

• la commande d'œuvres originales (séries, téléfilms, documentaires) ;
• le financement des équipes — scénaristes, réalisateurs, techniciens et intermittents ;
• la capacité de formation et d'émergence de nouveaux talents ;
• la diffusion d'une offre gratuite et diverse, facteur de lien social et civique.

En conséquence, le risque n'est pas seulement économique : il est culturel. Moins de commandes publiques signifient moins d'expérimentations, moins de risques pris par les producteurs et, à terme, une uniformisation des contenus au profit d'acteurs économiques disposant d'importants moyens privés.

 

Ce que disent les responsables, auditions et réactions publiques

 

Lors d'une audition au Sénat, la ministre de la Culture a reconnu la difficulté de la trajectoire de baisse affectant France Télévisions, admettant mesurer l'inquiétude générée par cette orientation budgétaire. De son côté, la présidente de France Télévisions avait déjà alerté lors d'événements professionnels sur le « risque très fort » que ces coupes font peser sur la filière et sur la capacité du groupe à tenir son rôle de producteur majeur.

Les professionnels de la production, notamment via leurs syndicats, ont chiffré l'impact en épisodes et soirées manquantes — une traduction parlante pour mesurer ce que représente un million d'euros dans le concret de la fabrication d'une fiction.

 

Témoignages et exemples concrets

 

Les signataires mentionnent qu'une baisse généralisée de financement affectera les projets à différents stades : de l'écriture initiale au tournage, jusqu'à la postproduction. Les petites structures de production et les auteurs émergents sont particulièrement vulnérables, car elles s'appuient davantage sur les commandes publiques pour pouvoir exister et innover.

Des acteurs mettent en avant la valeur sociale d'une fiction accessible gratuitement : elle constitue un vecteur d'éducation à l'image, de débat démocratique et de représentation des territoires et des minorités.

 

Arguments avancés par les signataires

 

La tribune insiste sur quelques points-clés :

• la nécessité de préserver la diversité des contenus et des voix ;
• l'importance du financement public pour maintenir des formes d'expression moins rentables mais culturellement essentielles ;
• le rôle du service public comme garant d'un accès gratuit et égalitaire à la création ;
• l'impact territorial et social des productions (emplois, rayonnement, formation).

 

Alternatives et pistes pour préserver la création

 

Plusieurs pistes sont évoquées par les acteurs du secteur et les professionnels :

1. réaffirmer la priorité du financement public pour les œuvres de commande et le soutien aux auteurs ;
2. repenser la gouvernance de certains fonds pour garantir la stabilité pluriannuelle des soutiens ;
3. encourager les co-productions européennes et internationales pour mutualiser les coûts sans sacrifier l'identité des projets ;
4. mettre en place des mécanismes de soutien ciblés pour les jeunes auteurs et les producteurs indépendants ;
5. conserver un quota d'investissement public dans la fiction francophone et en régions.

Ces propositions cherchent à limiter l'impact des contraintes budgétaires sans renoncer à la mission de service public qui caractérise France Télévisions.

 

Tableau récapitulatif, impacts possibles et mesures proposées

 

Impact potentiel	Effet concret	Mesure proposée
Baisse des commandes	Moins de séries et téléfilms originaux	Mise en place d'un fonds protégé pour la fiction
Perte d'emplois	Techniciens, intermittents et petites structures menacés	Soutien ciblé aux entreprises de production
Uniformisation des contenus	Réduction de la diversité des voix	Obligations d'investissement en région et quotas d'auteurs émergents
Affaiblissement du service public	Moindre accès gratuit à la culture	Garantie légale de financement minimum

 

Réactions politiques et enjeux à court terme

 

La question budgétaire se situe au croisement de décisions techniques et d'enjeux politiques : arbitrages de l'État, priorités ministérielles et décisions parlementaires détermineront l'issue. Les auditions au Sénat et les prises de parole publiques doivent maintenant rencontrer une réponse politique claire si l'on veut éviter une crise de confiance durable entre le service public et la filière audiovisuelle.

À court terme, l'enjeu est de savoir si des compensations seront apportées, si le calendrier des réductions sera étalé ou si des dispositifs transversaux (aides exceptionnelles, fonds de solidarité, relance de coproductions) seront activés.

 

Ce que cela signifie pour le spectateur

 

Pour le public, moins de moyens se traduira par une diversité d'offres réduite sur les chaînes gratuites, une baisse possible de la qualité perçue et une moindre représentation des territoires, des langues régionales et des sujets sensibles. L'accès à des œuvres locales et socialement structurantes serait ainsi affaibli, alors même que le service public garantit encore une audience massive et un accès démocratique à la culture.

La tribune signée par plus de 110 comédiennes et comédiens relaie une alerte claire : la création audiovisuelle française n'est pas seulement une ligne budgétaire, c'est un écosystème économique, culturel et social. Les décisions prises dans le PLF 2026 auront des effets concrets sur le nombre d'œuvres produites, l'emploi et la pluralité des voix à l'écran.

Privilégier une solution durable exige des engagements financiers stables, des mécanismes de protection dédiés et une volonté politique de maintenir la création comme priorité nationale. Faute de quoi, la France risque de perdre une partie de son patrimoine contemporain — les fictions, documentaires et spectacles qui racontent le pays et ses évolutions.

 

Appel à l'action

 

Pour les décideurs : reconsidérer arbitres et priorités budgétaires en tenant compte des effets culturels et sociaux. Pour le public et les professionnels : relayer les voix et s'engager dans le débat afin que la création ne soit pas la variable d'ajustement d'une politique budgétaire à court terme.