Steven Gunnell : De la gloire d’Alliage à la résilience dans le cinéma

L’histoire de Steven Gunnell, ancien membre du célèbre boys band Alliage, est une véritable leçon de résilience. Après avoir connu la gloire dans les années 1990, il a traversé une période sombre marquée par la dépression et des pensées suicidaires. Aujourd’hui, il se réinvente en tant que réalisateur avec son docu-fiction Sacré Cœur, un projet qui suscite autant d’admiration que de controverses. Dans une interview récente sur TBT9, il s’est confié avec une émotion palpable sur son parcours, ses luttes et sa renaissance. Cet article retrace son histoire, de la célébrité à la reconstruction, tout en optimisant son contenu pour un référencement naturel efficace.

Les années de gloire avec Alliage

Dans les années 1990, le boys band Alliage connaît un succès fulgurant en France. Composé de Steven Gunnell, Roman Lata Ares, Brian Torres et Quentin Elias, le groupe enchaîne les tubes et séduit un public jeune avec des chansons comme Baïla et Le temps qui court. Steven, alors au sommet de sa popularité, incarne le rêve de nombreux adolescents de l’époque. Les concerts à guichets fermés, les apparitions télévisées et les foules en délire font partie de son quotidien.

Cependant, derrière les paillettes, la pression est immense. Les attentes du public, les exigences de l’industrie musicale et la perte d’anonymat pèsent lourd sur les épaules des membres du groupe. Après quatre années intenses, Alliage se dissout, laissant Steven face à un vide qu’il n’avait pas anticipé.

Fait marquant : Alliage a vendu plus de 1,5 million de disques en France, un exploit pour un boys band à l’époque.

La descente aux enfers après la fin d’Alliage

La fin d’Alliage marque un tournant dramatique dans la vie de Steven Gunnell. Lors de son passage sur le plateau de Tout Beau Tout N9uf le 23 octobre 2025, il a partagé avec une sincérité désarmante les épreuves qui ont suivi. « Après Alliage, j’étais marqué au fer rouge avec l’étiquette ‘boys band’ sur le front. Le cinéma m’oublie, le théâtre m’oublie, la musique m’oublie. Retour à la case départ, avec des dettes, la dépression et la solitude. »

Ce retour brutal à l’anonymat est accompagné de lourdes conséquences psychologiques. Steven décrit une période où il se sentait rejeté, sans talent, et qualifié de « has-been » ou de « ringard ». La solitude et la dépression s’installent, amplifiées par des nuits blanches, l’alcool et des insomnies. À bout, il envisage même le suicide comme une issue à sa souffrance.

Un appel décisif, le rôle de sa mère

Au plus bas de sa descente aux enfers, Steven décide de quitter la France pour l’Angleterre, où il a des racines familiales du côté de son père. C’est dans ce contexte de désespoir qu’il passe un appel décisif à sa mère. « Allô maman, pardon, je vais faire une bêtise, » lui confie-t-il, prêt à commettre l’irréparable. Sa mère, dans un élan d’amour, lui répond : « Pardon mon fils, je t’aime, j’ai fait ce que j’ai pu. » Ces mots, pleins de compassion, agissent comme un électrochoc.

Avant de raccrocher, sa mère lui donne un conseil qui changera le cours de sa vie : « Avant de faire une bêtise, rentre dans une chapelle, te reposer. » Ce moment marque un tournant. Steven trouve dans la spiritualité une lueur d’espoir, un moyen de se reconnecter à lui-même et de surmonter ses pensées les plus sombres.

Sacré Cœur, un projet controversé mais porteur d’espoir

Aujourd’hui, Steven Gunnell s’épanouit dans une nouvelle carrière en tant que réalisateur. Son dernier projet, Sacré Cœur, est un docu-fiction qui retrace les apparitions de Jésus à Marguerite-Marie Alacoque entre 1673 et 1675. Ce film, à la croisée de la spiritualité et de l’histoire, reflète son cheminement personnel vers la guérison.

Cependant, le projet ne fait pas l’unanimité. La campagne d’affichage de Sacré Cœur a été interdite par la SNCF et la RATP, jugée trop « confessionnelle et prosélyte ». Lors de son interview sur TBT9, Steven a exprimé son incompréhension face à cette censure, tout en défendant la portée universelle de son message. « Ce film parle de cœur, d’amour et de résilience, des thèmes qui touchent tout le monde, » a-t-il déclaré.

À savoir : Sacré Cœur est le premier projet cinématographique d’envergure de Steven Gunnell, marquant son passage de la musique au cinéma.

La résilience de Steven Gunnell, une inspiration pour tous

Le parcours de Steven Gunnell est une ode à la résilience. De la gloire éphémère d’Alliage à une période de profond désespoir, il a su rebondir pour se réinventer. Son histoire montre que même dans les moments les plus sombres, un soutien, comme celui de sa mère, et une quête de sens peuvent changer une vie.

Aujourd’hui, Steven utilise son art pour transmettre un message d’espoir. Sacré Cœur, malgré les controverses, est une preuve de sa capacité à transformer ses épreuves en une œuvre porteuse de sens. Son témoignage sur TBT9 a touché de nombreux téléspectateurs, rappelant que la vulnérabilité et la persévérance sont des forces universelles.

L’histoire de Steven Gunnell est bien plus qu’un simple récit de célébrité déchue. C’est une leçon de vie sur la capacité à surmonter l’adversité, à trouver du sens dans la douleur et à se réinventer. À travers son docu-fiction Sacré Cœur et son témoignage poignant, Steven inspire ceux qui traversent des moments difficiles. Son parcours rappelle que, même après une chute, il est possible de se relever et de briller à nouveau.